一出再现200多年前“四大徽班”进京壮观场面的戏剧《徽班进京》，在刚刚结束的“世博会安徽周”宝钢大舞台上演，赢得了沪上的观众与媒体的持续关注。“登世界的台，唱安徽的戏”。盛世徽韵，让传统戏曲的魅力绽放在国际都市的大舞台。

　　徽班进世博

　　世博会安徽周活动中的演出，名角名段、新人新作结合，再现劳动生活场景，表达对美好生活的追求，尽显安徽戏曲独特魅力和民间歌舞的艺术神韵。此次上海世博会安徽周演出，45名徽剧演员，参加在宝钢大舞台的演出和巡游两项活动，从6月23日开幕到27日共计演出12场。反映200多年前四大徽班进京的徽剧情景剧《徽班春秋》，时长15分钟，通过展示四大徽班的各自艺术特点，再现当年进京的宏大场景，真实展现古老徽剧对中国戏曲的贡献。该剧由安徽本土老、中、青、少四代表演者同台竞技。其中，年龄最大的近七旬，最小的仅12岁。

　　徽剧是古老的剧种，迄今已有300多年历史，主要流行于安徽省境内和江西省婺源县一带。清中期，徽剧风靡全国。乾隆年间，“三庆”、“春台”、“四喜”、“和春”四大徽班先后进入北京演出，这就是名噪华夏的徽班进京。徽剧在中国戏曲发展史上起过重要作用，它孕育了京剧，中国南北几十个地方戏曲剧种也都同它有着密切的血缘关系。

　　梨园漾徽韵

　　在上海世博会举办的前夕，受上海电台戏剧曲艺广播《星期戏曲广播会》邀请，徽剧也整装亮相申城舞台。阔别上海20年的徽剧，今夏，用传统艺术的魅力增色现代都市的繁华。传统徽剧《贵妃醉酒》、《出猎回书》、《水淹七军》轮番上演，这三个原汁原味的徽剧传统折子戏，点斑窥豹，从一个侧面展现了徽剧历史悠久、声腔丰富的特色，充分保留了几百年前徽戏“徽池雅调”的遗韵，同时也代表着徽剧的最高水平。国家一级演员、著名徽剧表演艺术家、国家级非物质文化遗产徽剧项目传承人章其祥，虽已年近古稀，但依然风采不减当年，其共鸣音圆亮，低音宽厚，气概威武，尽显徽剧名家风范。演出期间，天气变化无常，许多徽剧的老戏迷冒着大雨到剧场观看演出，掌声和叫好声不绝于耳。

　　近年来，徽剧先后出访法国、澳大利亚和香港、台湾等国家和地区，广泛开拓市场。一位上海本地的戏迷郑先生，向记者展示了自己珍藏多年的徽剧在上海历次演出节目单，页面虽已泛黄，却无任何折损痕迹。上海市艺术研究所研究员王家熙说，徽剧作为我国古老的地方剧种，需要戏曲人的保护和传承。将近20年前看的徽剧还记忆犹新，今天再来品读徽剧，还是那么正宗、有味道。据了解，上海大剧院、东方艺术中心也都开始致力于传统戏曲演出和观众培养。已连办3年“长三角名家名剧月”，累计观众逾3万人次，平均上座率95%，他们期待徽剧成为这个舞台常年的座上客。

　　雅调曲常青

　　我省首批徽京演员大专班的学员，在接受为期5年正规而系统的学习之后，将于明年7月完成学业，接起唱好徽剧、传承徽剧的旗帜。作为第一批国家级非物质文化遗产，徽剧留下了许多优秀剧目，省内徽剧国家级传承人共有三人，分别是章其祥、李龙斌和谷化民。但一些剧目濒临失传，也是一个客观存在的现象。为了使艺术人才能够一代延续一代，相关单位采取了多种措施，加强对徽剧艺术的保护、整理和传承，戏曲不能“没有好角儿，没有好戏。 ”省徽京剧院院长许北雄介绍，剧院在经费紧张的情况下，抽出资金设立了徽剧艺术展览室和徽剧艺术资料室，拍摄了部分徽剧舞台影像资料。下一步将有计划，分批恢复多年没有演出的古老剧目，在展示演出的同时录制光盘予以保护。

　　在社会飞速发展的今天，传统戏曲观众群存在老龄化倾向，重新构建戏曲的受众群体，是振兴戏曲的要务。戏剧学教授朱栋霖认为，戏曲是在传统文化的土壤中生长起来的，故此，在学校中加强传统文化的教授是关键。青少年们懂得了民族优秀文艺之美，必爱之；有了对其审美的能力，必赏之。(晋文婧)